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DAW 연동 방식을 가진 오디오 인터페이스 - [PreSonus (프리소너스)]

정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T16:26:50+00:00

DAW 연동 방식을 가진 오디오 인터페이스

1. 완전 통합형 (DAW + 자사 하드웨어 단일 생태계)

제조사가 DAW 소프트웨어와 오디오 인터페이스 하드웨어를 모두 직접 개발하여, 자사 생태계 안에서 두 시스템을 하나의 엔진처럼 완벽하게 결합한 형태입니다. 가장 안정적이며 유기적인 워크플로우를 제공합니다.

UA

조합: LUNA(DAW) + Apollo 시리즈, LUNA + VOLT876¹⁾
연동 방식: LUNA Extensions / 전용 아키텍처
특징:
- LUNA DAW 내에 아폴로의 DSP 콘솔 기능이 완전히 내장되어 있습니다.
- 트랙의 레코딩/모니터 버튼을 누르면 별도의 라우팅이나 외부 창 전환 없이 제로 레이턴시 모니터링 모드로 즉시 전환됩니다.
- Neve, API 등 콘솔 에뮬레이션을 하드웨어 DSP 수준에서 믹서 채널 스트립에 직접 인서트하여 녹음할 수 있습니다.
- 최대 4개까지의 CUE 버스를 지원하여, 연주자 4명에게 각각 개별화된 믹스를 다이렉트 모니터 해줄 수 있습니다.

PreSonus (프리소너스)

조합: Studio One (DAW) + Quantum 시리즈, Studio 1824c 등 전 제품군
연동 방식: Z-Monitor(Zero Latency Monitoring)
특징:
- 스튜디오 원 내부 믹서 윈도우 하단에 오디오 인터페이스의 하드웨어 콘솔 제어 탭이 완전히 통합되어 내장됩니다.
- 유저가 외부 제어 소프트웨어(Universal Control)를 따로 열 필요 없이, 스튜디오 원 안에서 인풋 게인, 팬, 패드, 큐 믹스(Cue Mix) 밸런스를 1:1로 직관적으로 조종할 수 있습니다.
- 최대 4개까지의 CUE 버스를 지원하여, 연주자 4명에게 각각 개별화된 믹스를 다이렉트 모니터 해줄 수 있습니다.²⁾

Steinberg (스타인버그)

조합: Cubase / Nuendo + UR 시리즈, AXR 시리즈
연동 방식: True Integrated Monitoring
특징:
- 큐 베이스 믹서 창 우측의 'Hardware' 탭에서 오인페의 프리 앰프 게인, 하이 패스 필터, 위상 반전 등을 직접 제어합니다.
- DAW 트랙에 인서트한 전용 DSP 플러그인(Sweet Spot Morphing Ch. Strip 등)이 오인페 내부 dspMixFx 칩셋과 1:1 매핑되어 레이턴시 없는 복합 모니터링 환경을 제공합니다.
- 최대 4개까지의 CUE 버스를 지원하여, 연주자 4명에게 각각 개별화된 믹스를 다이렉트 모니터 해줄 수 있습니다.

Avid (아비드)

조합: Pro Tools + Pro Tools | Carbon, HDX System
연동 방식: Hybrid Engine (하이브리드 엔진)
특징:
- 프로툴 트랙 내의 DSP 버튼(번개 아이콘)을 클릭하면, 해당 트랙의 연산 주체가 컴퓨터 CPU에서 오인페 내부 DSP로 즉시 스위칭됩니다.
- 트랙에 걸린 AAX DSP 포맷의 플러그인들이 하드웨어 가속으로 구동되며 제로 레이턴시로 모니터링됩니다. 재생(Playback) 시에는 다시 네이티브 모드로 자동 전환됩니다.
- 카본의 경우 최대 4개까지의 HP(CUE) 버스를 지원하여, 연주자 4명에게 각각 개별화된 믹스를 다이렉트 모니터 해줄 수 있습니다.

2. 타사 DAW 개방형 연동 (플러그인 / 드라이버 매핑)

자사 전용 DAW에 종속되지 않고, 로직, 프로툴, 큐 베이스 등 타사 메이저 DAW와의 기술 협력이나 전용 중계 플러그인을 통해 DAW 채널 내로 제어권을 끌어온 방식입니다.

이러한 방식은 DAW 와 오인페의 플러그인 셋팅을 동기화 할 수 있지만, 여전히 CUE 믹스를 위해 오인페의 DSP 믹서를 사용해야하므로, DAW 완전 통합형보다는 사용성이 떨어지고, 다소 사용방법이 복잡하여 쓰기 힘들다.

Apogee (아포지)

조합: Logic Pro + Symphony Desktop, Ensemble 등
연동 방식: Direct FX DualPath Monitoring
특징:
- 애플과의 긴밀한 기술 협력으로 구현된 로직 전용 연동 방식입니다.
- 로직 오디오 트랙에 'Apogee FX Rack' 플러그인을 인서트하면 하드웨어 DSP가 연산하며 제로 레이턴시 모드가 되고, 녹음 완료 후 재생 시에는 컴퓨터 CPU 연산 모드로 부드럽게 자동 스위칭됩니다.

DiGiGrid / Waves (디지그리드)

조합: 모든 DAW + DiGiGrid 하드웨어 (SoundGrid 서버 시스템)
연동 방식: StudioRack (스튜디오랙) 시스템
특징:
- DAW 트랙에 `StudioRack` 플러그인을 인서트하고 내부에 가상 플러그인들을 장착합니다.
- DAW 트랙의 모니터링이 켜지면, StudioRack이 신호를 감지하여 연산 주체를 이더넷(Network) 기반의 외장 DSP 서버로 토스하여 약 0.8ms의 초저레이턴시 모니터링을 구현합니다.
- 최대 8개 까지의 모니터 버스를 지원하여, 연주자 4명에게 각각 개별화된 믹스를 다이렉트 모니터 해줄 수 있습니다.

Antelope Audio (안텔롭)

조합: 모든 DAW + Discrete, Orion 시리즈 등
연동 방식: afx2daw
특징:
- 안텔롭 오인페 내부 FPGA/DSP 칩에 내장된 고품질 빈티지 복각 플러그인들을 DAW 내부 인서트 창에서 직접 가상화하여 불러오는 브릿지 기술입니다.
- 하드웨어 믹서 라우팅을 거치지 않고 익숙한 DAW 믹서 환경에서 하드웨어 이펙터를 제어할 수 있는 워크플로우를 제공합니다.

3. 시스템 드라이버 및 원격 제어 연동형

플러그인 형태로 임베디드되지는 않지만, 오디오 드라이버 표준 규격이나 맥OS 시스템 레벨에서 DAW와 오인페의 신호를 동기화하여 외장 창 조작을 최소화하는 방식입니다.

RME

조합: Cubase, Nuendo, Reaper 등 + RME 전체 라인업
연동 방식: ASIO Direct Monitoring (ADM)
특징:
- 가장 오랜 역사를 지닌 다이렉트 모니터링 연동의 시초격 기술입니다.
- DAW 트랙에서 모니터 버튼을 켜거나 볼륨 페이더를 움직이면, RME의 하드웨어 콘솔인 TotalMix FX의 내부 페이더와 라우팅이 백 그라운드에서 실시간으로 원격 조종(Remote)됩니다. 외장 창을 열지 않고 DAW 안에서 원본 소스의 모니터 On/Off 및 볼륨 제어가 가능합니다.

Metric Halo (메트릭 헤로)

조합: 모든 DAW (또는 Pro Tools) + Metric Halo 3d 기기군
연동 방식: 가상 드라이버 연동 / AAX DSP 통합
특징:
- 맥OS 시스템 레벨에서 하드웨어 믹서(MIO Console)의 패치베이와 DAW의 I/O를 물리적으로 하나처럼 묶어버리는 독보적인 드라이버 연동 기술을 사용합니다.
- 프로툴 유저를 위해 자사 DSP 이펙터를 프로툴 트랙 내에서 직접 구동할 수 있는 AAX DSP 포맷을 전용 지원합니다.

DAW, 연동, 오디오, 인터페이스, DSP, 다이렉트, 모니터링

¹⁾

CUE 버스 2개

²⁾

Z-Monitoring 기능을 지원하는 오인페에 따라 다르다.

20260630-012519.png - 만듦

정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T16:25:19+00:00

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T16:24:25+00:00

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T15:59:29+00:00

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T11:13:43+00:00

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T11:10:47+00:00

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T11:05:53+00:00

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T11:04:27+00:00

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-29T11:02:53+00:00

피아노 튜닝

정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-28T20:06:41+00:00

피아노 튜닝

기준음

A=440Hz(일반적으로)

평균률 튜닝

Equal tempered tunning

평균률 튜닝이란, 옥타브 내 12음(반음계)이 모두 동등한 간격(2의 12제곱근)으로 분할되어 있습니다.
피아노 튜닝은 먼저 기준 옥타브(보통 중간 C~높은 C)를 평균률에 최대한 가깝게 맞추는 것으로 시작합니다. (기준 옥타브에만 평균률 튜닝을 적용해야합니다. 기준옥타브보다 높거나 낮은 음들은 스트레치드 튠을 적용해야합니다.)
이 때 사용자는 튜닝 해머와 튜닝 장치(혹은 튜너, 앱)를 활용해 각 음을 '청각적으로' 조율하나, 실제로 완벽한 평균률 일치는 극히 어려워 자연적으로 약간의 오차가 생깁니다.

Extended Tunning

왜 필요한가?
- 피아노 현은 길이·굵기·재료가 다 다릅니다.
- 특히 저음은 굵고 길고, 고음은 얇고 짧습니다.
- 음이 길거나 굵을수록, 이론적 기본음에 해당하는 '배음'(음의 조화성)이 실제로 더 넓게 퍼집니다. 즉, '고유 진동수'와 배음들이 평균률로 맞추었을 때 불협을 만들 수 있습니다.
- 그래서 실제 조율 과정에서는 저음은 기준보다 약간 낮게, 고음은 기준보다 약간 높게 튜닝하게 됩니다(이 현상을 '스트레치'라고 함).
밝힌 대로, 이는 의도적으로 음을 확 높이거나 낮추는 것이 아니라, 옥타브 및 5도 튜닝 과정에서 현의 물리적 특성 때문에 자연스럽게 조율에 반영되는 현상입니다.

Fender Rhodes piano 튜닝

Fender Rhodes Piano 의 경우에는 악기가 만들어져 출시될 때에는 모든음이 평균률에 맞춰 조율되어 출고되기 때문에, 많은 사용자가 구매 후에 다시 튜닝 기술자를 통해 스트레치드 튠을 적용하는 경우가 많았습니다.

하지만, Rhodes Piano 의 경우에는 일반 피아노보다 배음구조가 단순하기 때문에, 스트레치드 튜닝을 할 필요가 없다고 주장하는 사람들도 있고, 그러한 사람들은 그대로 Equal Tempered Tunning을 선호합니다.

Reference

https://www.wikiwand.com/en/Piano_acoustics

피아노, 튜닝, 튠

키패드 단축키

정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-28T20:00:50+00:00

키패드 단축키

+, -

키패드의 +, - 는 편집이나 피치튠 타임튠 등을 할 때 빠르게 재생헤드를 앞뒤로 이동시킬 수 있다.

+ : Foward
- : Rewind

레이턴시 - [게임 모드]

정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-27T01:28:37+00:00

레이턴시

Latency : 지연 시간¹⁾

디지털 세상에서는 아날로그의 소리를 디지털로 바꾸거나, 디지털을 아날로그로 변환할 때 시간이 걸리고, 사운드를 처리하는 데에 모두 시간이 걸린다. 그 시간을 레이턴시라고 한다.²⁾

Roundtrip Latency

우리가 소리를 듣는 데에는 위 그림처럼, A-D 컨버팅 과정에서 걸리는 시간, 하드웨어적으로 그 변환된 디지털 신호를 CPU에서 계산할 수 있도록 메인 메모리에 기록하는데 드는 시간(BUS input buffer latency), ASIO 에서 소리를 처리하는데 걸리는 시간(ASIO input latency)을 거쳐서 다시 ASIO에서 소리를 내보내고(ASIO Output Latency), 그 계산 처리 결과물을 메모리에서 기기로 다시 이동시키고(BUS Output Buffer Latency), 그 디지털 신호를 다시 아날로그 신호로 출력하는 D-A 컨버팅의 시간이 걸린다.

우리가 DAW의 오디오 인터페이스 설정 등에서 볼 수 있는 Input, Output Latency는 이러한 BUS Latency와 ASIO Latency 값만을 합산해서 보여준다. 그리고 이러한 Input/Output 레이턴시의 총합을 Roundtrip Latency라고 한다. ³⁾ 여기에 A-D, D-A 과정에 따른 레이턴시까지 합산한 값은, 실질적으로 측정 프로그램으로 측정해야 하며 Realworld Latency라고 한다.

만약, PCI 방식이나 PCIe 방식, Thunderbolt, Ethernet 또는 일부 USB 방식 등에서 DMA (Direct Memory Access)가 지원되어 CPU와 메모리에 직접적으로 디지털 신호를 보내고 받을 수 있는 오디오 인터페이스라면 BUS Input, Output Latency 는 없거나 매우 짧은 시간이다.⁴⁾ 이러한 DMA 기능을 가진 오디오 인터페이스를 비동기식(Asynchronous)이라고 한다. DAW가 ASIO 데이터를 CPU 처리하는 동일한 시간에 작동하지 않고, 입력/출력에 입력되고, 나가는 오디오 데이터를 메모리에 미리미리 전달하여 처리하기 때문이다.

Thunderbolt의 경우 태생이 PCIe 방식에서 왔기 때문에, 이러한 비동기식, DMA 동작을 자체 칩셋을 통해 직접 처리할 수 있는 경우가 많고⁵⁾, USB 의 경우는 오디오 인터페이스 USB 컨트롤러 칩셋 자체에 DMA 를 처리해주는 기능이 들어가 있으면 DMA 동작을 수행할 수 있다.⁶⁾ 이더넷의 경우에는 네트워크 오디오 프로토콜을 연결하는 인터페이스 카드에서 DMA 지원 여부가 결정된다.

그림 1: 단테 전용 칩으로 DMA 동작을 수행하기 때문에 엄청나게 낮은 레이턴시를 보장하는 Dante accel card

대역폭과 레이턴시

많은 사람들이 Thunderbolt 같은 대역폭이 높은 연결방식이 당연히 레이턴시가 짧을 것이라고 생각하는 경우가 많다. 하지만 대역폭은 어디까지나 대역폭일 뿐이고 오디오 처리 속도와는 관련이 없다. 사실 아주 예전의 오디오 인터페이스들의 경우는 대역폭이 너무 낮아서 한번에 처리해야 할 비트 레이트를 한번에 처리하지 못하고 두번, 세번에 걸쳐 전송하는 경우가 있었으나 지금의 인터페이스들의 전송 대역폭은 오디오 신호의 실시간 비트 레이트보다 훨씬 높기 때문에 지금은 해당하지 않는다. 24bit 96kHz 1채널(모노)의 비트 레이트는 2.3Mbps 이고, 64채널을 동시 녹음시 2.3 x 64 = 147.2Mbps 이다. 이는 USB 2.0의 이론상 대역폭인 480Mbps(일반적인 USB 2.0 기기는 실제적으로는 70%(288Mbps) 정도의 성능을 내어준다고 한다.)에 못미친다.

그림 1: UA apollo Thunderbolt 레이턴시, 48kHz 128 samples

그림 1: Scarlett 2i2 USB 레이턴시, 48kHz 128 samples

8차선 도로를 달리는 최고 속도 100km/h 차와, 2차선 도로를 달리는 최고 속도 100km/h 의 차를 생각하면 된다. 대역폭은 도로의 차선에 해당하고, 레이턴시는 최고 속도에 해당한다. 여전히 속도는 100km/h로 동일할 뿐이다.

Near zero latency

거의 0에 가까운 레이턴시
보통 2ms 이하를 말한다.

보통 오디오 인터페이스의 DSP 믹서나 디지털 믹스 콘솔에서 많이 사용하는 용어로, 일반적인 DSP 믹서는 완벽한 제로 레이턴시로 동작하지 않기 때문에 제로 레이턴시라는 말보단 Near zero latency라는 말을 사용한다.⁷⁾ DSP 칩을 무엇을 쓰느냐에 따라 달라질 수 있고, DSP 믹서 소프트웨어에 따라서도 달라질 수 있으나, 보통 2ms 이내로 동작하도록 만든다.

가상악기의 레이턴시와 실제 오디오 녹음 시의 레이턴시

상황 별 레이턴시

가상악기 : MIDI 입력 레이턴시(0ms) 플러그인 레이턴시 + ASIO output 레이턴시
오디오 인풋 소프트웨어 모니터링 : ASIO input 레이턴시 + 플러그인 레이턴시 + ASIO output 레이턴시
오디오 인풋 다이렉트 모니터링 : Near Zero Latency

우리가 VSTi 등의 가상악기를 연주할 경우, MIDI 입력 레이턴시는 0ms에 가깝다. 오로지 ASIO Output Latency, D-A 레이턴시만이 악기의 소리의 오디오 출력에 관여하기 때문에, MIDI 시퀀싱이나 VSTi 연주 등에서는 일반적으로 ASIO Output Latency 만 고려하면 된다. ASIO input 레이턴시와는 관계가 없기 때문에, 입력되는 오디오에 대한 소프트웨어 모니터링을 하는 경우보다 절반 정도의 레이턴시만 고려하면 된다.

사실, 실제 피아노의 경우에도 건반을 끝까지 누르고 나서 해머가 현을 때릴 때까지 약 5ms 정도의 레이턴시가 있다.⁸⁾ 아마도 어느 정도 존재하는 ASIO Output latency 는 이와 비슷하게 셋팅될 것이다.

ASIO Buffer 만을 고려한 이론적인 레이턴시

ASIO 처리가 실시간⁹⁾으로 이루어지고, 칩셋에 의한 아무런 추가 레이턴시가 없는 이상적인 오디오 인터페이스라고 가정 했을 때,

레이턴시는

44.1kHz 512 samples 일 때, 512 samples/44.1kHz = 약 11ms.
이고, Input/Output 동시에 고려하면 ASIO 레이턴시만으로 총합 22ms 가 나오게 된다.

따라서, 이것은 상당한 지연시간(레이턴시)를 발생시키고 실제로 연주를 DAW 로 소프트웨어 모니터링하여 녹음하는 데에는 문제가 크다.

96kHz, 512 samples=512/96 = 5.3ms
96kHz, 128 samples=128/96 = 1.3ms¹⁰⁾

위의 계산에서 보면 ASIO Latency 말고 추가로 레이턴시가 존재하지 않는 이상적인 오디오 인터페이스의 경우라도 128 Samples 96kHz에서 최소 Roundtrip Latency¹¹⁾가 2.6ms가 됨을 알 수 있다.

보통 디지털 믹서나 DSP 믹서들에서 Near zero latency라고 할때 레이턴시를 2.0ms 이하로 만들기 때문에, 2.6ms 정도면 실시간으로 오디오를 소프트웨어 모니터링으로 들으면서 사용하는 데는 무리는 없을 것 같다. 하지만, 이 이상의 레이턴시라면, 아마도 민감한 연주자나 보컬은 소리가 살짝 늦게 나오는 것 같다며 불평 할 수 있다. 보통 인/아웃 전체 레이턴시가 5ms 정도 이상이 되면 불편하게 된다. ¹²⁾

실제 연주와 레이턴시의 관계

음악은 생각보다 정밀하다.

탬포 180을 예시로 든다면 1분에 4분 음표가 180개 즉 1초에 4분 음표가 3개 4분 음표 1개=0.3 초

따라서

16분 음표 1개=0.07초=70ms

그래서 3.5ms의 레이턴시만 있어도 연주자에게는 5%의 오차이다.
7ms의 경우에는 10%의 오차
14ms의 경우에는 20%의 오차
20ms의 경우에는 30%의 오차 이것은 연주에 심각한 문제를 가져올 수 있는 수치이다.
DAW를 통한 소프트웨어 모니터링의 문제점은 바로 여기에 있다고 볼 수 있다.

사람이 인식할 수 있는 레이턴시 한계는 15ms?다?

립 씽크

보통 인터넷 등지에서 15ms, 20ms 에 대한 이야기가 많이 돌고 있는데, 이것은 화면의 프레임을 60fps 로 계산 할 때, 1 초를 60으로 나누면 1000/60=16.6ms(50fps 의 경우는 20ms)를 기반으로 하는 이야기 이다. 컴퓨터 게임이나 모니터 화면의 주사율이 60fps 이기 때문에, 게임을 구동하거나 마우스 커서 등은 16.6ms 안쪽에서 연산이 마무리 되면 화면에는 60fps의 프레임에 맞춰 표현하는데 아무런 문제가 없기 때문에 하는 이야기 이다.

오디오에서는 절대 적용되지 않는 이야기 이다.

오디오에서는 16.6ms 만 되도 소리가 늦게 나오거나 소리가 많이 이상함을 당연하게도 느낄 수 있다.

소프트웨어 모니터링 VS 하드웨어 모니터링

소프트웨어 모니터링

DAW 등을 통해 ASIO Buffer 를 사용하며 소프트웨어 모니터링하는 경우는, DAW 의 믹서 시스템을 이용할 수 있고, 플러그인 이펙터 등을 적용한 소리로 들리는 장점이 있으나, 위의 항목들처럼 Buffer를 작게 설정해도 2ms 이하의 레이턴시는 기대하기 힘들다. 물론 컴퓨터 성능이 더 발전하여 더 작은 Buffer에서도 안정적으로 동작할 수 있게 되면 가능해 질 수 있지만, 플러그인이나 악기를 사용하게 되면 작은 Buffer에서는 사용할 수 있는 플러그인이나 악기의 갯수에 제한을 받게 되므로¹³⁾ Buffer를 점점 늘려서 사용하게 되고, 그러다 보면 Roundtrip Latency는 점점 늘어가게 된다.¹⁴⁾ 따라서 소프트웨어 모니터링을 통한 Near zero latency의 실현은 현실적으로는 아직은 매우 힘들다고 볼 수 있다.

하드웨어 모니터링

콘솔 모니터링, 다이렉트 모니터링

그에 비해 아예 아날로그 믹서 를 통해서 모니터링하고 녹음만 오디오 인터페이스로 한다던지, 오디오 인터페이스의 자체 다이렉트 모니터링 기능이나 자체 내장된 DSP 믹서를 이용한 모니터링의 경우는 어떠한 경우에도 실시간(Zero Latency 또는 Near zero latency)을 보장하기 때문에, 연주 녹음이나 보컬 녹음을 하는 경우에 가급적 소프트웨어 모니터링은 끄고 이러한 하드웨어 모니터링을 하는 것이, 녹음 퀄리티 향상에 도움이 된다.¹⁵⁾

다만 하드웨어 모니터링은 오디오 인터페이스에서 자체적으로 들어오는 오디오 신호를 바로 모니터링으로 보내주는 것 이므로, DAW에서 사용되는 믹서나 플러그인 등과는 상관 없이 원래의 오디오 인터페이스에서 처리된 소리로만 들리게 된다.¹⁶⁾

가급적, 녹음 시에는 소프트웨어 모니터링은 보다는 다이렉트 모니터링, 또는 콘솔 모니터링을 사용하는 것을 추천한다.

Latency

레이턴시: Time delay, time latency

In the digital world, when converting analog sound to digital or vice versa, and when processing sound, time is required. This time delay is called latency. (In simple terms, it means sound is delayed.)

Roundtrip Latency

When we listen to sound, it goes through several stages, as shown in the image above. It starts with the time it takes during the A-D (analog to digital converting) process, then the time needed to record the converted digital signal into the main memory (Bus input buffer latency), the time for processing sound in ASIO (ASIO input latency), and then outputting sound from ASIO (ASIO Output Latency). Afterward, the calculated results are moved from memory back to the device (Bus Output Buffer Latency), and finally, the digital signal is converted back to an analog signal during the D-A (Digital to Analog Converting) process.

The Input and Output Latency values you see in the audio interface settings in your DAW are the sum of Bus Latency and ASIO Latency values. The total latency, including the latency caused by the A-D and D-A processes, should be measured using dedicated measurement software and is referred to as Realworld Latency.

If you are using an audio interface that supports DMA (Direct Memory Access) through methods like PCI, PCIe, Thunderbolt, Ethernet, or certain USB configurations, then Bus Input and Output Latency are either nonexistent or very short. This is because these interfaces can send and receive digital signals directly to and from the CPU and memory. Such audio interfaces are sometimes called asynchronous, as they don't operate at the same time as the DAW, but rather deliver and process audio data in advance for input and output.

PCIe and Thunderbolt interfaces, originating from the PCIe standard, often have the capability to handle DMA through their chipsets, which results in very low latency. However, USB interfaces can also achieve low latency if their USB controller chipset includes DMA functionality. Ethernet interfaces, on the other hand, depend on the presence of DMA support in the interface card that connects to the Ethernet audio protocol.

Bandwidth and Latency

Many people mistakenly assume that high-bandwidth connection methods like Thunderbolt automatically result in low latency. However, bandwidth is just the capacity of the connection and is not directly related to audio processing speed.

Consider it like comparing a car on an 8-lane highway to a car on a 2-lane road, both traveling at 100 km/hour. Bandwidth represents the number of lanes, but the speed remains the same at 100 km/hour.

Near Zero Latency

This term typically refers to latency that is nearly 0 milliseconds, usually 2 milliseconds or less. It is often used in the context of DSP mixers in audio interfaces. DSP mixers do not achieve perfect 0 ms latency, so “Near zero latency” is the term used to describe the minimal latency they provide, usually within 2 ms.

Latency in Virtual Instruments and Real Audio Recording

Latency varies depending on the situation:

- Virtual Instruments: MIDI Input Latency (nearly 0 ms) + Plugin Latency + ASIO Output Latency. - Software Monitoring of Audio Input: ASIO Input Latency + Plugin Latency + ASIO Output Latency. - Direct Audio Input Monitoring: Near Zero Latency.

When using virtual instruments or MIDI, MIDI input latency is almost 0 ms. The main concern is ASIO Output Latency, along with any D-A latency, which affects the audio output of the instrument. In most cases, you only need to consider ASIO Output Latency for MIDI sequencing and VSTi playback.

Real-world instruments, like a piano, also have inherent latency, typically around 5 ms, from the keypress to the sound being produced. ASIO Output Latency for instruments like pianos is usually set to achieve a similar latency.

Theoretical Latency Considering ASIO Buffers

In an ideal audio interface with no additional latency beyond ASIO processing and no DSP plugins adding latency:

- At 44.1 kHz with 512 samples, latency is approximately 11 ms. For roundtrip latency, this becomes 22 ms.

- At 96 kHz with 512 samples, latency is approximately 5.3 ms. At 128 samples, it's around 1.3 ms for input or output alone.

These calculations show that even in an ideal scenario with no additional latency, a 128-sample buffer at 96 kHz still results in a minimum roundtrip latency of 2.6 ms. This makes achieving real-time monitoring challenging for lower buffer settings in most practical cases.

Real Performance and Latency

Music demands precision. For example, at a tempo of 180 BPM, a 16th note lasts 70 ms. So:

- 7 ms of latency represents a 10% error. - 14 ms is a 20% error. - 20 ms is a 30% error.

These errors can significantly affect the performance. This is where software monitoring falls short.

Is the Human Perceptible Limit for Latency 15 ms?

The commonly mentioned figures of 15 ms or 20 ms are based on screen frame rates of 60 fps (or 50 fps). The statement is discussing the fact that computer games or the refresh rate of monitor screens being at 60 frames per second (fps) means that when a game is running or when operations like mouse cursor movements are processed within approximately 16.6 milliseconds (ms), they can be displayed on the screen smoothly at the 60fps frame rate without any issues.

In the context of audio, 16.6 ms (or 20 ms for 50 fps) is not acceptable. Even a 16.6 ms latency can result in noticeable delays and audio anomalies.

Software Monitoring vs. Hardware Monitoring

Software Monitoring

involves using DAWs with ASIO buffers for monitoring. While it offers the advantage of using DAW mixers and applying plugin effects to the monitored sound, achieving sub-2 ms latency is challenging. As buffer sizes increase, roundtrip latency also increases, limiting the feasibility of real-time monitoring.

Hardware Monitoring

on the other hand, bypasses DAWs and relies on analog mixers, audio interfaces' Direct Monitoring features, or built-in DSP mixers. It guarantees real-time (zero or near-zero) latency but plays back audio as processed by the audio interface, independent of DAW mixers or plugins. This is recommended for recording scenarios, as it enhances recording quality.

In conclusion, for recording purposes, especially when minimal latency is crucial, using hardware monitoring or Direct Monitoring is recommended over software monitoring.

Reference

—merefox@naver.com - 정승환 - 2026/05/22 - 서명됨

인터페이스, 레이턴시

¹⁾

레이턴시는 어떤 시스템에 당연히 존재하는 지연시간이란 의미로 사용되고, 딜레이는 어떤 시스템에서 사고에 의해 발생한 지연시간이란 의미로 사용된다.

²⁾

쉽게 말해서 소리가 지연된다.

³⁾

A-D D-A에 따른 레이턴시는 합산 되지 않는다.

⁴⁾

특정 오디오 인터페이스들이 아주 짧은 레이턴시가 가능한 이유, 또한 저가형 USB 오디오 인터페이스들이 긴 레이턴시를 가지는 이유이기도 하다. DMA를 가능하게 하는 별도의 Chipset이나 기능이 없기 때문.

⁵⁾

따라서 대부분의 PCIe, Thunderbolt 방식들은 매우 낮은 레이턴시를 보여준다.

⁶⁾

USB 방식에도 불구하고 매우 낮은 레이턴시를 보여주는 제품들이 있다.

⁷⁾

DSP도 신호처리를 하는 것에 시간이 걸린다.

⁸⁾

다만 피아노 제조사들도 이 레이턴시를 더 줄이기 위해 해머 액션을 계속 발전시켜왔다.

⁹⁾

플러그인이나 DSP 계산이 아무런 레이턴시를 추가 하지 않는 경우

¹⁰⁾

Input, 또는 Output 한 경로에서만

¹¹⁾

Input + Output Latency

¹²⁾

실제로 민감한 연주자나 보컬은 불평한다.

¹³⁾

버퍼가 작을수록 CPU부하가 커진다.

¹⁴⁾

어떤 플러그인들은 자체적으로 처리 시간이 있어서 레이턴시를 더 추가 하기도 한다.

¹⁵⁾

DAW 에서 모니터링을 켜고 하드웨어 모니터링도 같이 하면 소리가 겹쳐 들리게 된다.

¹⁶⁾

오디오 인터페이스의 DSP 믹서의 자체적인 이펙터나 플러그인이 있으면 이것은 작동한다. 그래서 오디오 인터페이스의 자체 DSP 믹서에 추가로 컴프레서나 이퀄라이저가 있거나 전용 플러그인을 걸 수 있는 제품들이 선호되기도 한다.

딜레이 컴펜세이션 - [오해]

정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-27T01:04:03+00:00

딜레이 컴펜세이션

Delay Compensation

디지털 믹싱 콘솔 또는 DAW 믹서에서 플러그인 등을 사용할 때, 사용하는 플러그인이 자체 레이턴시¹⁷⁾를 가지고 있을 경우 해당 플러그인을 사용한 채널은 레이턴시에 의해 다른 채널들에 비해 지연되어 나오게 된다.

멀티 트랙 오디오에서 한 채널만 지연되어 나오는 것은 아주 미세한 지연이라고 하더라도 사운드에 콤 필터링 문제가 발생한다. 그래서, 해당 플러그인의 지연시간(레이턴시)에 맞춰서 다른 모든 채널들도 똑같이 지연시켜 주는 것을 지연 보상(Delay compensation)이라고 한다.

믹서 전체 채널에서 사용된 플러그인 중에서 가장 큰 레이턴시를 가진 플러그인에 맞춰서 전체 채널을 동기화 및 지연시킨다.

라이브 디지털 콘솔에서는 딜레이 컴펜세이션이라는 용어보다는 위상 정합 믹스 버스(Phase Coherent mixbus)라고 부르는 경우가 많다.

오해

많은 사람들이 Cubase의 딜레이 컴펜세이션을 끌 수 있는 걸로 잘못알고 있다. 딜레이 컴펜세이션을 끄는 방법은 없으며 Contrain delay compensation 기능은 딜레이 컴펜세이션을 끄는 기능이 아니고 딜레이 컴펜세이션을 발생시키는 자체 레이턴시가 있는 플러그인을 비활성화 시켜주는 기능이다.

Contrain delay compensation

딜레이, 컴펜세이션

¹⁷⁾

내부에서 연산하는데 시간이 오래 걸리는 플러그인의 경우 자체 레이턴시를 가지고 있는 경우가 있다.

오픈 릴 테이프 레코더 - ↷ 링크가 이동 작업으로 인해 적응했습니다

Anonymous (anonymous@undisclosed.example.com) — 2026-06-26T15:11:17+00:00

오픈 릴 테이프 레코더

Reel to Reel Tape Recorder, R2R Tape Recorder, Open-Reel Tape Recorder, Tape Machine

오픈 릴 테이프 멀티 트랙 레코더는 두꺼운 2인치(2”) 넓이 자기 테이프를 사용하여 16채널에서 24채널까지 다중 트랙 녹음이 가능했던 전문 녹음기입니다. 1950년대 중반부터 등장하여 1960년대와 1970년대, 1980년대까지 스튜디오 녹음의 표준 장비였으며, 당시에는 ‘테이프 머신’이라 불리면서 음악 제작시 필수 고가 장비였습니다. 이 장비는 Ampex, Studer, MCI, Otari 같은 메이저 제조사에서 생산했으며, 두꺼운 릴 테이프와 다수의 헤드를 이용해 고음질 아날로그 녹음을 제공합니다. 트랙 수가 많아짐에 따라 녹음 시 각기 다른 악기와 보컬을 독립적으로 촬영하고, 이후 믹싱 단계에서 세밀한 편집과 밸런스 조정을 가능하게 했습니다. 하지만 테이프 특성상 무거운 기계 구조, 큰 공간 차지, 테이프 소모품 관리, 편집 시 물리적 커팅과 접합이 필요해 작업이 번거롭고 시간이 많이 소요되는 단점이 있었습니다. 이로 인해 1990년대부터 디지털 오디오 워크스테이션(DAW)과 하드디스크 레코더가 등장하면서 급격히 대체되어 현재는 거의 사용되지 않습니다. 요약하면, 오픈 릴 멀티 트랙 레코더는 아날로그 녹음 기술의 정점이자 현대 디지털 레코딩 기술이 나오기 전까지 프로 스튜디오의 핵심 장비였으며, 그 역사와 기술은 음악 제작 환경의 큰 전환점을 이끌었습니다.

Wow & Flutter

레코딩 매체의 재생 속도에서 발생하는 주기적인 변동으로, 음의 피치에 영향을 미칩니다. 와우는 저속 변동(일반적으로 4Hz 이하)으로, 보통 장치의 한 바퀴 회전당 한 번 발생합니다. 이는 바이닐 레코드의 중심 구멍이 맞지 않거나 오픈 릴 머신에서 테이프가 걸리는 오류 등으로 인해 발생할 수 있습니다. 플러터는 고속 변동(일반적으로 4Hz 이상)으로, 종종 IMD의 형태로 인식될 수 있습니다.

프리엠파시스 커브

Pre-emphasis Curve, Equalization Curve, 이퀄라이제이션 커브

릴 투 릴 테이프 레코더에서 사용되는 CCIR, NAB, 그리고 IEC는 테이프 녹음 및 재생 시 사용되는 이퀄라이제이션 커브입니다. 이들 표준은 테이프에 기록된 신호를 정확하게 재생하기 위해 주파수 응답을 조정하는 방식에서 차이가 있습니다. 아래에서 각 커브의 특징과 차이점을 정리합니다.

보통 릴 투 릴 테이프 레코더는 고음역대의 Hiss 노이즈가 문제가 되기 때문에 레코딩 할때 고음역대를 엠파시스해서 레코딩하고, 재생할 때 고음역대를 디엠파시스하여 재생하게 된다.

CCIR

International Radio Consultative Committee

개요: CCIR은 유럽에서 주로 사용되는 이퀄라이제이션 표준입니다. 국제 전기 통신 연합(ITU)의 기술 그룹이 만든 규격으로, 유럽 및 일부 국제 지역에서 채택되었습니다.

특징:
1. 이퀄라이제이션 주파수: 35 µs 시간 상수를 사용.
2. 고음역 주파수 감쇠가 덜하여 밝고 명료한 음색 제공.

적용 지역: 유럽, 아시아 및 국제 방송 스튜디오.

NAB

National Association of Broadcasters

개요: NAB는 미국에서 주로 사용되는 이퀄라이제이션 표준으로, 라디오 방송국 및 상업 스튜디오를 중심으로 널리 사용되었습니다.

특징:
1. 이퀄라이제이션 주파수: 50 µs 또는 90 µs 시간 상수를 사용.
2. 저음역 주파수에서 왜곡 감소 및 안정적인 응답 제공.

적용 지역: 북미, 일본, 라틴 아메리카, 그리고 상업용 스튜디오.

IEC

International Electrotechnical Commission

개요: IEC는 국제 전기 기술 위원회에서 제정한 표준으로, 주로 소비자용 릴 투 릴 레코더에 채택되었습니다. 이는 CCIR 및 NAB와는 다른 시간 상수를 사용하여, 소비자 중심의 녹음 장치에서 효율적으로 작동하도록 설계되었습니다.

특징:
1. 이퀄라이제이션 주파수: 50 µs 시간 상수를 사용 (CCIR과 유사).
2. CCIR 및 NAB에 비해 단순한 응답 특성을 제공하며, 일반 소비자용 장치에서 효율적.

적용 지역: 주로 소비자용 릴 투 릴 레코더 및 전 세계 다양한 지역에서 채택.

주요 차이점

특징	CCIR	NAB	IEC
사용 지역	유럽 및 국제 방송국	미국, 일본, 북미 방송국	소비자용 릴 투 릴 장치
시간 상수 (EQ)	35 µs	50 µs 또는 90 µs	50 µs
음색 특성	밝고 명료한 사운드	따뜻하고 부드러운 사운드	단순하고 중립적인 사운드
적용 환경	프로페셔널 녹음	상업 및 방송 환경	소비자 중심 녹음 장치

선택 및 활용

CCIR: 고음역 응답이 중요한 클래식 음악이나 섬세한 녹음에 적합.
NAB: 노이즈 관리가 필요한 상업 및 방송 녹음에 적합.
IEC: 소비자용 장치에서 표준적인 성능을 제공하며, 대중적인 녹음 환경에 적합.

추가 팁

릴 투 릴 레코더를 사용할 때는 사용하는 테이프와 레코더의 EQ 설정이 표준과 일치해야 최상의 결과를 얻을 수 있습니다. 잘못된 표준을 적용할 경우 음질이 왜곡되거나 주파수 응답이 비정상적으로 나타날 수 있습니다.

오픈, 릴, 테이프, 레코더, 머신

마그네틱 와이어 레코더 - ↷ 링크가 이동 작업으로 인해 적응했습니다

Anonymous (anonymous@undisclosed.example.com) — 2026-06-26T15:08:56+00:00

마그네틱 와이어 레코더

Magnetic Wire Recorder

와이어 레코더는 철사줄을 소리 기록 매체로 사용한 초기 녹음 장치로, 20세기 초반부터 중반까지 사용되었습니다. 이 장치는 자기 녹음 기술의 초기 형태로, 음성을 기록하고 재생하는 데 금속 와이어(철사)를 사용했습니다.

1. 와이어 레코더의 원리

기본 구조:
1. 얇고 길게 감긴 강철 또는 니켈 합금 와이어를 회전시키는 릴과 자기 헤드로 구성됩니다.
작동 방식:
1. 자기 헤드가 와이어에 음성 신호를 전기 신호로 변환하여 자화(자기화)합니다.
2. 재생 시, 자화된 와이어가 헤드를 지나며 전기 신호로 다시 변환되고, 스피커를 통해 소리로 출력됩니다.
저장 매체:
1. 철사(와이어)는 튼튼하고 유연하여 반복 사용이 가능했으며, 비닐이나 종이보다 내구성이 뛰어났습니다.

2. 역사

발명:
1. 덴마크의 발명가 발데마르 폴센(Valdemar Poulsen)이 1898년 “텔레그라폰(Telegraphone)“이라는 이름으로 최초의 와이어 녹음기를 개발했습니다.
확산:
1. 1930~1940년대, 주로 독일과 미국에서 군사 및 민간 용도로 사용되었습니다.
2. 제2차 세계대전 중에는 군사 정보 기록과 저장에 널리 활용되었습니다.
쇠퇴:
1. 1940년대 후반부터 자기 테이프 녹음기(Magnetic Tape Recorder)가 등장하면서 와이어 레코더는 점차 시장에서 사라졌습니다.

3. 특징

3.1 장점

내구성: 철사 매체는 강도가 높아 열악한 환경에서도 데이터를 잘 보존합니다.
재사용 가능: 녹음된 와이어는 지우고 새로 녹음할 수 있습니다.
작은 크기: 초기의 기계식 음향 녹음 매체에 비해 작고 휴대성이 좋았습니다.

3.2 단점

음질 제한: 녹음 품질이 낮고 잡음이 많았습니다.
취급 어려움: 와이어가 얇아 엉키거나 끊어지기 쉬웠습니다.
낮은 용량: 자기 테이프에 비해 더 많은 데이터를 저장하기 어려웠습니다.
복잡한 작동: 철사를 감고 풀 때 정밀한 조정이 필요했습니다.

4. 용도

군사: 무선 통신 및 회의 기록.
기록 보존: 회의록, 인터뷰, 법적 증거.
음악 및 라디오 방송: 제한적이었지만, 초기 음향 기록에 사용됨.
가정용: 1940년대 후반에는 소비자용 와이어 레코더가 출시되어 개인 녹음기로도 사용됨.

5. 와이어 레코더의 쇠퇴

자기 테이프의 등장:
1. 1940년대 후반, 자기 테이프는 와이어보다 더 높은 음질과 용량을 제공하며, 다루기 쉬웠습니다.
더 나은 기술의 발전:
1. 오픈 릴, 카세트 테이프, 디지털 녹음 기술이 등장하면서 와이어 레코더는 완전히 사라졌습니다.

6. 와이어 레코더의 유산

녹음 기술의 초석:
1. 자기 매체를 이용한 음성 기록 기술의 선구자로, 자기 테이프와 디지털 녹음 기술의 기초가 되었습니다.
역사적 가치:
1. 현재는 주로 수집가나 박물관에서 그 가치를 인정받고 있습니다.

결론

와이어 레코더는 자기 녹음 기술의 초기 형태로, 현대 음향 기술의 발전에 중요한 역할을 했습니다. 비록 단점으로 인해 테이프 녹음기에 밀려 사라졌지만, 녹음 기술의 역사에서 중요한 위치를 차지합니다.

마그네틱, 와이어, 레코더

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-26T15:08:30+00:00

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정승환 (merefox@undisclosed.example.com) — 2026-06-26T15:08:30+00:00

트랜스포트

전송기, Transport

Tape Transport

테이프를 이동시키는 장치

재생(Play):
- 설명: 테이프 또는 디지털 트랙에서 기록된 오디오 신호를 재생합니다.
- 기능: 오디오 파일을 현재 위치에서부터 끝까지 연속적으로 들을 수 있게 합니다. 이를 통해 녹음된 내용을 모니터링하거나 편집할 수 있습니다.
정지(Stop):
- 설명: 현재 재생 또는 녹음 중인 상태를 중단하고 트랜스포트를 멈춥니다.
- 기능: 오디오 재생 또는 녹음을 중지하고, 레코더를 초기 위치로 되돌리거나 대기 상태로 전환합니다.
녹음(Record):
- 설명: 오디오 신호를 테이프 또는 디지털 트랙에 기록합니다.
- 기능: 새로운 오디오를 캡처하고 저장하는 기능으로, 마이크, 악기 또는 기타 입력 장치에서 신호를 받아 기록합니다.
되감기(Rewind):
- 설명: 테이프 또는 디지털 트랙을 현재 위치에서 이전으로 돌립니다.
- 기능: 레코더의 테이프를 역방향으로 돌려서 특정 지점으로 돌아가거나 이전의 녹음된 부분을 찾는 데 사용됩니다.
빠르게 감기(Fast Forward):
- 설명: 테이프 또는 디지털 트랙을 현재 위치에서 앞으로 돌립니다.
- 기능: 레코더의 테이프를 정방향으로 빠르게 돌려서 원하는 위치까지 신속하게 이동하는 데 사용됩니다.

그림 1

헤드

헤드(Head): 오디오 신호를 기록하거나 재생하는 데 사용되는 기계적 장치입니다. 멀티 트랙 레코더에는 여러 종류의 헤드가 포함되어 있어 다양한 작업을 수행합니다.
재생 헤드(Playback Head): 테이프에 기록된 오디오 신호를 읽어 들여서 재생하는 역할을 합니다. 재생 헤드는 기록된 신호를 전기 신호로 변환하여 출력합니다.
기록 헤드(Record Head): 오디오 신호를 테이프에 기록하는 역할을 합니다. 기록 헤드는 전기 신호를 자기 신호로 변환하여 테이프에 저장합니다.
지우기 헤드(Erase Head): 테이프에 이미 기록된 신호를 지우는 데 사용됩니다. 지우기 헤드는 자기장을 통해 기존의 오디오 신호를 제거하고 새로 기록할 준비를 합니다.

그림 2

트랜스포트

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